‘El amor que permanece’, del director islandés Hlynur Pálmason, llega a los cines el 7 de agosto de la mano de ELÁSTICA.
Es una película llena de imágenes oníricas que, sin embargo, describe con gran realismo y abundantes detalles, la tragedia de una separación en una pareja con tres niños. En ella el director, quien es a la vez artista visual, retrata con ternura y humor un año en la vida de una familia de cinco miembros mientras los padres atraviesan su separación. No parece un buen presagio el que el padre sea bueno y se preocupe amorosamente por cuidar el nido; al contrario, esta devoción se presenta casi como un rasgo de debilidad muy alejado del consensuado atractivo sexual. Uno tiene una sensación de injusticia hacia el padre que, a no ser por los ingresos que sigue aportando, sobraría. Y esta es la terrible ironía del amor que permanece, que necesita enormes cantidades de humor para ser contado.
Por otra parte, El amor que permanece se presenta muy alejada del gélido paisaje de su celebrada ‘Godland’ (el viaje de un sacerdote danés en la Islandia del siglo XIX), y el cuarto largometraje de Hlynur Pálmason nos sitúa en el universo íntimo de una familia contemporánea en medio de paisajes inigualables donde no falta de nada para ser felices…
Resumen argumental
Pálmason retrata un año en la vida de una familia en la que los padres están separándose. Por medio de momentos divertidos y a la vez conmovedores, la película plasma la naturaleza agridulce del amor marchito y los recuerdos compartidos al ritmo del cambio de estaciones: los juegos, la Navidad, la nieve… actúan como narradores.
Asombra la importancia del perro en la cohesión familiar. Este tótem que todo lo invade parece estar al tanto de todo.
Sobre el director
Pálmason debutó en el largometraje con la aclamada ‘Winter Brothers’ (2017), a la que siguió ‘Un blanco, blanco día’, que se estrenó en la Semana de la Crítica de Cannes en 2019. Su tercer largometraje, ‘Godland’ (2022), fue seleccionado para la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes.
En palabras de su autor, ‘El amor que permanece’ trata sobre la vida cotidiana, lo familiar y lo extraño, impregnado de una cualidad onírica. Quería que todo fluyera y estuviera en movimiento constante, como el agua. La película habla de la naturaleza, lo que construimos, reconstruimos y destruimos, lo que nos une y nos separa, la falta de comunicación, los sentimientos conflictivos. Pero, sobre todo, habla de la familia, que es el núcleo de la película y su corazón, lo que es una continuación natural de mis trabajos anteriores, tanto cortos como largos».
Y añade: «Tendemos a pensar que lo importante en este mundo es lo grande, la política, pero para mí, en cierto modo, lo más importante son las cosas pequeñas e íntimas, lo que tenemos cerca: la relación con la familia, los hermanos, los hijos, la naturaleza, la casa en que vivimos. Después de ‘Godland’, quería contar una historia que transcurriese en la actualidad y explorar el momento en que vivimos».
‘El amor que permanece’ celebró su presentación mundial en la sección Cannes Première de la pasada edición de Cannes y su première nacional en Perlak del Festival Internacional de Cine de San Sebastián – Zinemaldia.
El título
Aplicado a la película, cuya conclusión es que si eres bueno y cumples fielmente con las obligaciones que te han sido encomendadas (padre, esposo, cuidar tu familia como un invernadero), no resultas atractivo, no se entiende muy bien el título. El amor marchito pasa factura y más allá de las metáforas, puede ser la muerte en vida.
