Alfonso Zurro ha llevado a la escena del teatro Fernán Gómez El público, obra de Federico García Lorca, donde triunfa el surrealismo del poeta y dramaturgo granadino. El público es una forma de resistencia, es un alarde de libertad, es el teatro como acontecimiento más allá de las máscaras.
Esta obra tan difícil ha conseguido triunfar con la compañía sevillana, porque, desde el comienzo, se plantea con la singularidad de un juego, donde los caballos quieren violar a Julieta, donde los personajes entran de lleno en el absurdo.
Todo cabe en esta obra, producida por Noelia Díez y Juan Motilla, que fue galardonado con el premio Max en el 2024 a la mejor labor de producción.
Todo es simbólico, porque esta obra tan moderna de Lorca, escrita en 1930, representa el teatro bajo la arena, que se enfrenta al teatro al aire libre, a través de un minimalismo escénico, que arrastra a los personajes al mundo onírico, mientras un director de escena sabe que todo es una locura, los caballos, los romanos, la cabeza cortada, Julieta sin su Romeo, todo envuelto en la madeja del absurdo.
¿Y por qué nos cuesta entenderla? Porque el sentido de esta obra se escapa, es un alarde de imágenes sugerentes y enigmáticas, la música de Alejandro Cruz, la coreografía de Isabel Vázquez, el vestuario de Rosalía Lago y la importancia de los intérpretes: Juan Motilla como el director de escena y el ladrón 1, Lorena Ávila como Julieta, Luis Alberto Domínguez, Santi Rivera y Raquel de Sola, entre otros.
Al final, entendemos poco, pero lo entendemos todo, en la falta de sentido está el absurdo vital, como en los sueños, la vida vista como una entrega de elementos sin sentido. Lorca fue un visionario y escribió una obra demasiado atrevida, donde reivindicaba la homosexualidad, la libertad, los mundos opuestos que van encontrando su luz en el teatro. Es la obra una llama que nos deja asombrados y no hace entender más, el propio teatro es su significado, el teatro bajo la arena, llegar a lo más crudo, lo que no queremos ver, pero imaginamos, y el final, deslumbrante, porque somos el público que mira y entiende en el fondo el absurdo vital.
Del 1 al 18 de octubre de 2026
De martes a sábado: 20:00 horas
Domingos: 19:00 horas
Duración: 105 minutos aprox.
Lugar: Sala Guirau
