Moonlight Shadow (Sombra de luz de luna)
Mike Oldfield, 1983
Voz de Maggie Reilly
Mike Oldfield es, sin duda, uno de los músicos más vanguardistas que ha dado Inglaterra durante el pasado siglo. Nacido en Reading en 1953, empezó su carrera musical junto a su hermana Sally (seis años mayor) tocando primero en dúo y después junto a Kevin Ayers hasta que, en 1971, después de vagar por muchos sitios con diversas bandas, fue despedido tras 10 actuaciones en el musical Hair por tocar Let The Sunshine In en compás de 7/8. Ese hecho le permitió dedicarse de lleno a lo que sería la entonces extraña obra maestra titulada Tubular Bells, donde Mike tocó una veintena de instrumentos allá por 1973. El caso es que originalmente fue siempre un guitarrista de vocación (había aprendido con una acústica a los 10 años) y ese es precisamente el instrumento que suele tocar en directo. El éxito fue al principio bastante sonado y posteriormente amplificado cuando pudo oírse en el más que inquietante principio de la película El exorcista, con Max von Sydow acercándose a la casa donde ocurren algunas cosillas…
Exhausto después de la grabación y posproducción del disco, se retiró a su nueva casa en Herefordshire a escribir su siguiente obra, que tomó el nombre de una colina cercana, Hergest Ridge, y después vinieron auténticas maravillas como Ommadawn, Incantations, Amarok o Return to Ommadawn, siempre obras largas, ininterrumpidas, muy desarrolladas e instrumentadas de forma magistral. Siempre realizó cambios muy complejos de una a otra, sin duda influido por corrientes como la world music o el minimalismo, junto a compositores como Philip Glass, Terry Riley, Win Mertens, Michael Nyman o Vangelis, por citar algunos.
Viene a continuación una etapa de residencia tranquila en Ibiza que culminaría con su gira y doble disco Platinum con el fichaje de la escocesa Maggie Reilly en las voces durante los siguientes cinco años, con obras como QE2 o Five miles out y bandas sonoras como The killing fields (en España Los gritos del silencio y adaptando, de paso, Recuerdos de la Alhambra de Francisco Tárrega) y, por fin, el álbum Crises.
Y en ese disco se encontraba la canción, junto a otras muy notables, que nos ocupa hoy, que no es otra que la popular Moonlight Shadow, sin duda uno de sus temas más conocidos y que algunos, cómo no, tildaron de comercial, como si vender un disco fuera algo negativo, ¡qué cosas tiene eso del elitismo!
Veamos la letra:
The last that ever she saw him
Carried away by a moonlight shadow
He passed on worried and warning
Carried away by a moonlight shadow
Lost in a riddle that Saturday night
Far away on the other side
He was caught in the middle of a desperate fight
And she couldn′t find how to push through
The trees that whisper in the evening
Carried away by a moonlight shadow
Sing a song of sorrow and grieving
Carried away by a moonlight shadow
All she saw was a silhouette of a gun
Far away on the other side
He was shot six times by a man on the run
And she couldn’t find how to push through
I stay, I pray
See you in heaven far away
I stay, I pray
See you in heaven one day
Four a.m. in the morning
Carried away by a moonlight shadow
I watched your vision forming
Carried away by a moonlight shadow
Stars move slowly in a silvery night
Far away on the other side
Will you come to talk with me this night?
But she couldn′t find how to push through
I stay, I pray
See you in heaven far away
I stay, I pray
See you in heaven one day
Far away on the other side
Caught in the middle of a hundred and five
The night was heavy and the air was alive
But she couldn’t find how to push through
Carried away by a moonlight shadow
Carried away by a moonlight shadow
Far away on the other side
But she couldn’t find how to push through
Una traducción:
La última vez que lo vio
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Pasó preocupado y avisando
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Perdido en un acertijo ese sábado por la noche
Muy lejos en el otro lado
Fue atrapado en medio de una pelea desesperada
Y ella no pudo encontrar la forma de superarlo
Los árboles que susurran por la noche
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Cantando una canción de tristeza y duelo
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Todo lo que vio fue la silueta de un arma
Muy lejos en el otro lado
Fue disparado seis veces por un hombre que huía
Y ella no pudo encontrar la forma de superarlo
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo muy lejos
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo un día
A las cuatro de la mañana
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Vi tu visión formándose
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Las estrellas se mueven lentamente en una noche plateada
Muy lejos en el otro lado
¿Vendrás a hablarme esta noche?
Pero ella no pudo encontrar la forma de superarlo
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo muy lejos
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo un día
Muy lejos en el otro lado
Atrapado en medio de ciento cinco personas
La noche era espesa y el aire estaba vivo
Pero ella no pudo encontrar la forma de superarlo
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Arrastrado por una sombra de luz de luna
Muy lejos en el otro lado
La muerte se lleva al ser amado de una mujer sin previo aviso; una fuerza misteriosa e incontrolable acaba con las expectativas de la chica que ya solo espera encontrarse con él en otra vida más allá de la que conocemos. El origen de este tema no lo ha dejado claro ni el propio autor, quien dijo: “Moonlight Shadow fue originalmente inspirada por una película que me encantó, Houdini, protagonizada por Tony Curtis. En su origen fue una canción influenciada por eso y quizás por un montón de otras cosas que debieron haberse colado dentro de mí sin darme cuenta”.
Claro que, a petición de la siempre insistente prensa del momento, casi fue obligado a declarar posteriormente, al ser preguntado si la muerte de John Lennon tenía algo que ver con la historia: “En realidad no… o tal vez sí. De hecho, llegué a Nueva York aquella horrible noche cuando le dispararon, me quedé en Virgin Records en Perry Street, que estaba a sólo unas pocas manzanas del edificio Dakota donde sucedió todo, por lo que probablemente caló en mi subconsciente”.
Tanto el público como la ya mencionada prensa (tampoco hay tanta diferencia) parecen muy enredados en ejercicios de nuestra querida ciencia bautizada por Umberto Eco como Tripodología Felina (recordemos El péndulo de Foucault) para intentar relacionar la luctuosa historia del tema con el asesinato del pobre Beatle. No parece importar que la muerte de Lennon tuviera lugar poco antes de las once de la noche y no a las cuatro de la mañana, ni que fuera disparado cuatro veces y no seis como en la canción. El caso es retorcer para ajustar la realidad a nuestros deseos e interpretaciones. Incluso en el verso que habla de ciento cinco personas, el bueno de Mike se vio de nuevo obligado a aclarar su significado: “Simplemente significa que había una gran cantidad de personas, siendo ciento cinco (hundred and five) en lugar de ciento cuatro porque «five» rimaba con el siguiente párrafo”.
El único grupo de gente en el vídeo (que en ningún caso llega a ciento cinco) se encuentra en la extraña mansión donde la viuda corre, presumiblemente en busca de ayuda. Pero el tema utilizado para el videoclip es la versión Radio Edit, siendo eliminado el verso que describe la multitud.
En fin, creo que estamos ante una pequeña (por su duración) obra maestra del rock progresivo (ya muy evolucionado) y, ya se sabe, las obras maestras se perciben y se disfrutan, no hace falta explicarlas tanto.
Mejor ver y oír el videoclip oficial:
